Amada-Armada, Die Quellennymphe
Eingebettet in die Natur, liegt eine schlafende Frau mit halbgeschlossenen Augen auf einem Streifen Wiesengrund.
Kopf und angewinkelter Ellbogen werden vom Samtrot des abgelegten Kleides eingefasst.
Der linke Arm ruht am Körper. Die Hand hält ein durchsichtiges Tuch.
Ihr linkes Bein ist aufgestellt.
An ihrem Fußende zwei Rebhühner.
Dahinter ein mächtiger Baumstamm, an dem ein roter Köcher mit Pfeilen hängt.
Die Enden nach außen geschwungen. Vom Baum verdeckt ein Bogen.
Der Busch hinter dem Kopf der Nymphe führt in die Landschaft.
Aus einem Felsspalt ergießt sich ein Quellstrahl in einen Teich. Die Ufer treten bis zum Waldrand.
Sorglose Hirsche. Über dem Fels eine Inschrift: "Ich bin die Nymphe der heiligen Quelle,
störe nicht meinen Schlaf, ich ruhe".
Die Nymphe, die zum Gefolge der Jagdgöttin Diana gehört, ist neben der Quelle, die ihr heilig ist, eingeschlafen.
Warum der Köcher an dem Baum? Ruht die Nymphe von der Jagd?
Hat Cupido seine Pfeile vergessen?
Wer wird sie wecken?
In einer Galerie, auf einer Bank liegend beschreibe ich mit geschlossenen Augen das Bild ‚Die Quellennymphe‘ von Lukas Cranach d. Ä. Hinter mir hängt ein Köcher aus Stoff, aus dem die Enden farbiger Pfeile zu sehen sind. Die Beschreibung wird zur Rahmenhandlung, die die Spannung des Bildes und die Aufforderung des lateinischen Satzes ‚Störe nicht meinen Schlaf‘ in eine Handlung auflöst: ich wecke mich selbst aus der ruhenden Position und lege den Köcher mit den Pfeilen um.
Es sind 10 Farben, die einem Symbol des Bildes zugeordnet sind. Dann ziehe ich einen Pfeil nach dem anderen aus dem Köcher, wobei ich die Farbe des Pfeiles einem Teil des Bildes zuordne und hänge sie mit dem Pfeilende an die Wand. Die Pfeilspitze wird geöffnet und die Farbe des Pfeiles, bzw. des Bildes, rinnt zu Boden.
Farben der Pfeile: Das Rot des Mundes/Blau des Himmels/das Grün des Wiesengrundes/das Schwarz der Wimpern/das Weiss des Tuches/das
Gelb des Felsens/das Grau der Quelle/das Braun der Tiere/das Rosa des Körpers
Performance im Verborgenen Museum, Berlin 1994
Eingebettet in die Natur, liegt eine schlafende Frau mit halbgeschlossenen Augen auf einem Streifen Wiesengrund.
Kopf und angewinkelter Ellbogen werden vom Samtrot des abgelegten Kleides eingefasst.
Der linke Arm ruht am Körper. Die Hand hält ein durchsichtiges Tuch.
Ihr linkes Bein ist aufgestellt.
An ihrem Fußende zwei Rebhühner.
Dahinter ein mächtiger Baumstamm, an dem ein roter Köcher mit Pfeilen hängt.
Die Enden nach außen geschwungen. Vom Baum verdeckt ein Bogen.
Der Busch hinter dem Kopf der Nymphe führt in die Landschaft.
Aus einem Felsspalt ergießt sich ein Quellstrahl in einen Teich. Die Ufer treten bis zum Waldrand.
Sorglose Hirsche. Über dem Fels eine Inschrift: "Ich bin die Nymphe der heiligen Quelle,
störe nicht meinen Schlaf, ich ruhe".
Die Nymphe, die zum Gefolge der Jagdgöttin Diana gehört, ist neben der Quelle, die ihr heilig ist, eingeschlafen.
Warum der Köcher an dem Baum? Ruht die Nymphe von der Jagd?
Hat Cupido seine Pfeile vergessen?
Wer wird sie wecken?
In einer Galerie, auf einer Bank liegend beschreibe ich mit geschlossenen Augen das Bild ‚Die Quellennymphe‘ von Lukas Cranach d. Ä. Hinter mir hängt ein Köcher aus Stoff, aus dem die Enden farbiger Pfeile zu sehen sind. Die Beschreibung wird zur Rahmenhandlung, die die Spannung des Bildes und die Aufforderung des lateinischen Satzes ‚Störe nicht meinen Schlaf‘ in eine Handlung auflöst: ich wecke mich selbst aus der ruhenden Position und lege den Köcher mit den Pfeilen um.
Es sind 10 Farben, die einem Symbol des Bildes zugeordnet sind. Dann ziehe ich einen Pfeil nach dem anderen aus dem Köcher, wobei ich die Farbe des Pfeiles einem Teil des Bildes zuordne und hänge sie mit dem Pfeilende an die Wand. Die Pfeilspitze wird geöffnet und die Farbe des Pfeiles, bzw. des Bildes, rinnt zu Boden.
Farben der Pfeile: Das Rot des Mundes/Blau des Himmels/das Grün des Wiesengrundes/das Schwarz der Wimpern/das Weiss des Tuches/das
Gelb des Felsens/das Grau der Quelle/das Braun der Tiere/das Rosa des Körpers
Performance im Verborgenen Museum, Berlin 1994
